浅探美术活动是学生情感疏导的有效途径

       一些教育工作者认为：“情感”和“情绪”是不好的，是“反智慧”或干扰学习的。只重教学内容而不考虑学生的精神状态，他们没想到情感方式会影响到包括学习在内的许多方面，教师是否允许课堂中有情感不是什么问题，因为它早已存在，而且“情感”还存在于每个孩子、教师和父母的生活中，情感既然存在，教师如何对待它？是假装它不存在，还是让学习与情感分开？
　　我们教师必须承认情感的存在，而且要发展他们对自己的情感（自我认识）和周围人的情感的理解力。这种理解力一部分来自他们学习表达时所面临的情感，另一部分来自他们懂得其他人也同样会体验到那些情感。这为教师提供了钥匙，因为所有非语言的艺术形式（造型艺术、舞蹈、音乐、和滑稽戏等）都与人类情感的某一方面相关。
　　美术教育是教育的重要组成部分，作为一种感性教育，是以人们对对象的直接感知为基础的，也是以人的感性不断敏感和丰富为目的的。美术活动正为人的感官提供了一片广阔的感知天地。这里，不只是人的感官由于外界的剌激而保持了自己鲜活的生命，并日益地敏感起来，而且人的感情也被不断地激发，人的想象也不断的丰富起来。美术活动强调在美术创作和观察过程中表达和发展思想与情感，它在人的全面发展中起着及其重要的作用。笔者认为美术在学生的情感教育方面有着得天独厚的条件。
　　美术活动可以影响学生的自我形象、引导他们的情感。在美术活动中，学生的作品显示出的想象力和情感的表达教师应去高度评价，教师的赞赏会对学生产生积极的影响。同样这也往往会改善学生对自己的态度，随着逐步认识他的艺术智慧和他的自信心，使他自我形象、自我认识也积极健康地发展。
　　作为教师我们都可能遇到易怒不安的学生，有时他会撕碎书本，甚至课堂上会突然用拳头击打邻座的同学。这时简单的斥责、说教，往往达不到好的效果，他的逆反心理只会导致结果更糟。教师应该知道他这种行为是对内心复杂情感的一种宣泄，但这种宣泄是一种消极的行为，甚至会带来很多严重的后果。教师要告诉他人人都会对某些事感到愤怒，但不要让它造成危害，应尽力理解它的原因，才能更好地控制愤怒。当遇到这样的学生时，教师应积极地加以指导帮助学生释放自己的情感。教师可以通过画张画，尝试帮助他疏导自己的情绪，把他带到画室让他画一幅充满红、紫等强烈色彩的狂野的画或画一幅人物画，这人是他愤怒的对象，然后用粗粗的黑线把他涂掉。这时教师的态度十分重要，可以这样问：“你想在这幅画里说些什么呢？让我们想想怎样用颜色帮助你将它说清楚，而不是随意地发泄。”帮助学生弄清自己的想法并将它表达出来，这种表达不是一种没有方向的发泄，是对情绪的一种有组织的述说。这样，他才能更好地控制自己的情绪。恰恰是缺乏控制和引导的情绪阻碍着学习，以致给学生带来不少的消极行为，影响学生的身心健康发展。
　　在课堂教学中教师应引导学生，当情绪激动、思想纷乱时，学生可以创作主题画来描述它，进行自我内向交流，避免为了让别人明白而解释细节的麻烦。学生美术作品的特性是满足学生交流和宣泄情感的需要。
　　在美术写生活动中，教师要引导学生对生活中的、自然中的景物进行观察描绘感受的同时，又得到来自大自然与现实生活美感的熏陶和启迪。促使他们对自然科学、人文科学的教学相联系，使学生更加全面多元地接受来自多层次的审美感受。使学生在学习各种知识的同时得到潜移默化的美的陶冶。
　　美术在人的教育中有着极其重要的作用，它是学习生活中的一个组成部分，是不可或缺的，不是神秘高不可攀的。美术具有结合剂的作用，它丰富了人类经验的许多方面，并将它们结合在一起，它将审美意识融入我们的日常生活中，为我们带来无穷的乐趣，加深我们对自身和世界的理解，引导少年学生积极向上地发展。
　　当今社会需要多方位、多层次，全面发展的人才，更需要有健康健全人格的人才。通过美术教育，我们应努力触及学生的心智和情绪。在他们的日常生活中发展对色彩、形式和线条的意识和兴趣，帮助他们成为具有批评趣味的个体。美术活动对学生情感的疏导起着不可估量的作用。相信大家都会认识到美术的巨大作用，广大美术教师更应该充分发挥美术活动的优势，认真深入钻研新课程标准，面向全体学生，培养学生的创新意识、实践能力、以及情感、态度、价值观。承认个性差异，倡导主动发展，以育人为本。帮助学生树立自信心，引导学生疏导自己的情绪，促进学生健康全面地发展。