袁牧之早期作品中的电影语言创新(2)

　　(二)音乐
　　1.音乐与音响的巧妙融合
　　《马路天使》中小陈把小红隔窗接到自己房间一段采用了笛声的配乐,音乐跳跃而欢快,而小陈在走窄木板时不慎掉落,这时画外插入一声锣响,令观众陡然紧张起来;慌乱中的小陈抓住了旁边的电线,画外的笛声这才重又轻快地响起。音乐在配合叙事的同时又调动了观众的情绪,张弛有度。然后转入内景,小陈恶作剧地把正专心看报的老王的头往墙上一推,笛声戛然而止,代之以一记沉闷的击鼓声——鼓点在这里既是配乐,又作为头撞墙所发出的“砰”声的自然音响,音乐与音响巧妙融合,使得叙事节奏紧凑自然。 　2.专门的电影音乐
　　司徒慧敏曾说:“《都市风光》的摄制,是有建立电影音乐的企图。”⑧而稍早于《都市风光》拍摄的《桃李劫》实质上已开始有“电影音乐”的意识。由田汉作词、聂耳作曲的《毕业歌》在影片首尾两次出现,对影片叙事起到辅助作用。影片放映后,歌曲在观众中被反复传唱,又扩大了影片的影响力,《毕业歌》寓意鲜明、积极向上的歌词内容无形中升华了影片主题。《马路天使》中的《四季歌》和《天涯歌女》也是专门为影片而创作的,由田汉作词、贺绿汀作曲。《四季歌》中“棒打鸳鸯”一句即已暗示了琴师夫妇对小红与小陈婚姻的阻挠,而《天涯歌女》在片中两次出现,也起到了辅助叙事的作用。后者更是由于旋律简单优美、歌词朗朗上口,在经周璇银幕演唱后,又被广大观众传唱至今,同影片《马路天使》一样具有经典的永恒魅力。
　　(三)对话
　　作为编剧,袁牧之创造了很多有意思的对话,这些对话字数不多,但常常富于智慧、耐人寻味。《桃李劫》中丽琳无奈地对建平说:“这个社会跟我们在学校里所想象的是完全两样的。”袁牧之借主人公之口说出了自己的慨叹,对学校的单纯与社会的复杂的感受浓缩在一句简短的对白里。《马路天使》中面临失业困境的剃头师傅们争先恐后给惟一的一位“顾客”理发时,小陈对老王说了一句话:“看他们剃头的样子,很像杀猪哦。”被当做顾客的收租人此刻确实在声嘶力竭地叫喊“救命”,其情态真有几分像在屠夫刀下。袁牧之通过诙谐的语言生动刻画出剃头师傅们的无奈与辛酸,揭露出当时社会混乱的失业状况。
　　四、造型及表演艺术
　　作为一位熟谙戏剧表演的演员,袁牧之对于化装、造型都有自己独到的见解,1931年便写作出版了《戏剧化装术》一书。他将对化装造型的心得也融入了自己的电影作品里,《马路天使》中吹鼓手小陈在脖子周围搭块白布充当衬衫的设计想必便凝聚着袁导的智慧。影片刚开始时,那支半古半今、半中半洋的迎亲队伍里怪异的斗鸡眼新娘也是颇具反讽的造型,直接展现出当时社会的荒诞不经。《桃李劫》中陶建平前后境遇的巨大反差也是首先通过造型表现出来的,这名大学生刚毕业时的意气风发和处处碰壁后的失意落寞被诠释得准确到位。
　　袁牧之早在参加洪深的戏剧协社时就接受了正规的训练,他还曾经通过低八度发声模仿老人的声音。他的表演天赋在电影中得到了充分的展现,《风云儿女》中一度耽于享乐而后猛然警醒奋起救国的辛白华、《桃李劫》中胸怀大志正直不阿却屡遭挫折最终走向绝望的陶建平等,都被袁牧之演“活”了,成为不朽的银幕形象。
　　五、结 语
　　在20世纪30年代,对有声电影的艺术规律开始有比较深的认识是1934年以后几年的事,袁牧之正是在这期间对有声电影的艺术进行了较为成功的探索。在他编导的影片中,处处闪烁着智慧的光芒,而其卓越的表演艺术也使得角色深入人心。袁牧之对电影语言的发展和创新有力地推动了上世纪30年代中国电影的发展,值得后人铭记。
　　
　　注释:
　　① [法]乔治•萨杜尔:《世界电影史》,中国电影出版社,1995年版,第561页。
　　② 《袁牧之小传》,《当代电影》,1999年第5期。
　　③④⑤⑥⑦ [法]马赛尔•马尔丹:《电影语言》,何振淦译,中国电影出版社,2006年版,第60页,第60页,第74页,第79页,第79页。
　　⑧ 钟大丰、舒晓鸣:《中国电影史》,中国广播电视出版社,1995年版,第58页。
 

(责任编辑：nylw.net)转贴于八度论文发表网: http://www.8dulw.com(论文网__代写代发论文_论文发表_毕业论文_免费论文范文网_论文格式_广东论文网_广州论文网)