王阳明心学对晚明女性画家群体的影响(2)

      文俶（1595-1634）是明代最著名的女画家，《玉台画史》引钱谦益《列朝诗集小传》：“太仓赵宦光凡夫子妇，文氏名淑。点染写生，自出新意。画家以为本朝独绝。”钱谦益是晚明文坛盟主，却称赞一个女性画家为画坛“本朝独绝”，反映了晚明独特的社会环境。 

　　《玉台画史》引钱谦益《初学集》：“文淑字端容，性明惠。所见幽花异卉，小虫怪蝶，信笔渲染，皆能抚写性情，鲜妍生动。”文淑的绘画颇符合公安派的性灵说主张，独抒性灵、注重意境。如同钟惺认为的明代女性诗人少受男性学术传统的污染，文俶因为受男性绘画传统的影响少，作品中更多地流露出自身的意识情趣。文俶擅画花草虫蝶，笔墨清纯，活脱自然，将自己的情思感想都倾注于作品之中。如果说仇珠主要还是模仿男性画家，那么文俶更多的是以一个女性的视角去审视世界，在她的画中拓展了男性画家很少涉及的女性情感的天地。
四、晚明青樓画家
明代中晚期的闺阁画家已经开始走出闺阁，比如仇珠作为职业画家，与当时士林交往密切，与文坛领袖王世贞以及大名士屠隆均有过作品上的合作；而文俶的家族极其显赫，她是文徵明的玄孙女，她的堂叔文震孟是崇祯年间的内阁大学士，但她仍公开出售绘画，“远近购者填塞”，也公开授徒，“贵姬季女，争来师事”。但与男性相比，她们的人际交往面仍然狭窄，她们的足迹所至仍然有限，她们很难从更多的社会环境和自然环境中获得创作灵感。青楼画家恰恰是闺阁画家的补充，她们所处的漂泊的艰巨的环境，使她们时时为自身的生存而忧虑，毫无疑问会反映在她们的绘画创作中。
王阳明心学在晚明的流行，既实现了超乎那个时代的个性的解放和个人的发现，也暴露了传统文化的危机，维护传统道德的基石失去了，自我意识与个人私欲急剧膨胀。晚明社会，尤其是东南一带，商品经济空前发展，人们的物质生活欲望空前高涨，李贽等王阳明心学中的激进分子又纷纷为情欲大唱赞歌，中国的青楼文化在明末到达了巅峰，以秦淮名妓为代表。
薛素素，嘉兴人（一说苏州人），生卒年不详，主要事迹考为万历年间，有人推断她生于嘉靖三十一年（1552年）左右。薛素素成年后坠入风尘，长期寓居南京。当时的文人胡应麟在《甲乙剩言》记载：“京师东院本司诸妓，无复佳者，惟史令吾宅后有薛五素素姿态艳雅，言动可爱，能书作黄庭小楷，尤工兰竹。下笔迅扫，各具意态。又善驰马挟弹，能以两弹丸先后发，使后弹击前弹，碎于空中。又置弹于地，以左手持弓向地，以右手从背上反引其身以击地下之弹，百不失一。绝技翩翩，亦青楼中少双者。”
薛素素擅长兰竹和山水人物。她身世坎坷，曾数度嫁人，又因为妓女的身份，终遭人所弃。她去过很多的地方，丰富的人生经历和强烈的感情不能用言语宣泄，只能由绘画来表达。藏于北京故宫博物院《兰竹松梅图》以中锋运笔，线条俊逸，给人以纵横捭阖的气势；同样藏于北京故宫博物院的《溪桥独行图》则是幅水墨写意山水画，表现的是典型的文人山水画题材，在风骨奇峭中蕴涵着清润的雅逸美感，是作者对自己胸中丘壑的写照，在女性画作中极其罕见。
马守真（1548—1604），又名马湘兰，秦淮八艳之一，生于金陵，自幼不幸沦落风尘。《玉台画史》引钱谦益《列朝诗集小传》：“马姬，字守真，小字元儿，又字月娇。以善画兰，故湘兰之名独著。所居在秦淮胜处，喜轻侠，时时挥金，以赠少年。步摇条脱，每在子钱家勿顾也。王伯穀序其诗云：‘轻钱刀若土壤，翠袖朱家；重然诺如丘山，红妆季布。’”马守真擅兰竹，作品在当时的东南亚都有流传，《玉台画史》引姜绍书《无声诗史》：“湘兰，兰仿赵子固，竹法管夫人，俱能袭其馀韵，其画不惟为风雅者所珍，且名闻海外，逻罗国罗国使者，亦知购其画扇藏之。”
马守真画的多是荒山幽谷中的香兰，显露出不畏险恶的环境且奋力抗争的精神。与文俶花草画中蕴涵的恬淡宁静的情感相比，马守真兰竹图中的情感更炽烈。马守真用笔也比文俶豪放险峻，文俶常在原色中加白粉，色调清新典雅，而马守真的绘画很少设色，多以白描勾勒，或以墨分五彩加以渲染，显示了强烈的野趣之美。这实际上是因个人生活阅历的不同，在绘画上造成的一种物化性的映射。
五、晚明女性画家群体的结局
《玉台画史》记录的晚明一百年间的女性画家超过100人，而清初到嘉庆年间一百五十年间的女性画家只有41人，这41人中多数的生活时间又是横跨明末清初。毫无疑问在晚明非常繁荣的这个女性画家群体在清初开始衰落和消亡了。如果简单地把明末清初女性画家群体的消亡归因于清初的文化高压政策，显然是不恰当的。顺治九年（1652年）清廷虽然颁布了禁止士人立盟结社的上谕，但是对女性作家们并没有约束力。杭州的女性社团蕉园诗社由清初一直延续到康熙中期，而乾隆中期在苏州则有清溪诗社，其中最著名的十位女诗人号称“吴中十子”，与“蕉园七子”并称。
徐灿（约1618-1698）是蕉园诗社的创始人，《玉台画史》引张庚《画徴录》：“徐灿，字湘蘋，吴人，海宁相国陈之遴素庵配。善画士女，工净有度。晚年专画水墨观音，间作花草。”她于崇祯初年嫁给海宁人陈之遴，明亡时曾劝丈夫守节，但陈之遴最终选择降清，并且高升至弘文院大学士。徐灿在女性词史上占有着重要的地位，与李清照并称，其风格幽咽深隐、悲慨苍凉，以抒写家国兴亡之感慨。
随着明王朝的覆亡，王阳明心学受到重创。顾炎武等明遗民几将明亡之咎完全归于王阳明心学，而清初统治者又推行程朱理学，王阳明心学不论在官方还是在民间都逐渐消失。“才德相妨”“内言不出”等女性论调再度盛行，清初女性活动的空间和接受教育的机会明显减少。如“蕉园七子”“吴中十子”等上层贵女虽然仍然可以结社唱和，但她们的风格渐渐转变为秀雅典丽，她们表达的多是淡淡的幽怨情趣和愁闷的感情色彩，她们写诗只是闺房无聊时的游戏。
绘画需要长期的严格训练，需要专业教师的指导。清初闺塾师这个职业逐渐衰落，闺中女子也不再被允许用大量的时间来自己琢磨和练习绘画。史料中“蕉园七子”和“吴中十子”均工画，但这十几人中《玉台画史》仅收录了明末已经以诗词绘画闻名的徐灿。清初以后闺阁女子习画更多的是游戏，只有少量天赋出众的女性才会在画坛留名。政治环境和意识形态的转变下，晚明曾经如群星璀璨般绚烂的女性画家群体，不可避免的衰亡了。 (责任编辑：论文发表网)转贴于八度论文发表网: http://www.8dulw.com(论文网__代写代发论文_论文发表_毕业论文_免费论文范文网_论文格式_广东论文网_广州论文网)