高校美术专业基础课教学的价值与实现

作者:樊萍 更新时间:2010-10-22 10:33 点击:
【论文发表关健词】有广泛系统的内容 有针对性应用课题 能体现基础教育的连续性
【职称论文摘要】
设计色彩,是高校美术专业基础课,其课程内容编排既要符合基础性、也要体现专业性特点。教学内容要广泛、系统;实践要有针对性应用课题;教学过程要有前瞻性、体现基础教育与专业教育的衔接与渗透。教学各环节的具体实施是基础课教学实现价值的保障。

基础,是建筑的底部,是事物发展的起点。基础教育是人们为生存和发展所需要获得的最基本的教育。基础教育具有:广泛性、实用性的特点。
  高等教育,是完成基础教育、中等教育基础上进行的专业教育。是适应社会经济建设和科学技术的发展,培养具有专业知识、专门人才的教育活动。高等教育作为专业教育具有:系统性、针对性、应用性、前瞻性。系统性,体现了知识之间整体关系;针对性,体现对特定事物的目的和意义;应用性,能够适应和满足需要;前瞻性,需要对专业领域和未来发展具有指导作用。
  设计色彩,作为高等艺术院校美术专业基础课。其内容既是基础的,也是专业的。因此,在教学内容的设计编排上,既要符合基础教育的特点:广泛性、实用性。也须体现专业教育的特点:既系统性、针对性、应用性、前瞻性。不能为基础而基础,将基础教育与专业教育完全割裂开;也不可偏重于专业而忽略基础。设计色彩的教学目标要有:引领基础教学于应用实践,对未来专业教学的实施和发展做好基础和铺垫,充分发挥好承前启后的教育作用。设计色彩的教学思想决定其教学基本原则:有广泛、系统的教学内容,有针对性地应用课题、能够很好地体现基础教育的前瞻性,实现与专业教育的衔接和渗透。在教学目标和教学的基本原则指导下,设计色彩的教学活动可以从三个方面展开。
  
  一、通过色彩归纳,引导从基础色彩能力向专业色彩能力过渡
  
  基础色彩能力,是最基本的对自然色的感知能力和表达能力。基础色彩,以追求再现自然真实为目的,是在自然光或特定光源下对物体色进行地描绘。设计色彩,是针对色彩问题提出的规划方案,是运用色彩美感功能,创造适应社会生活中不同消费心理的社会产品,满足人们的物资和精神需求。一个良好的色彩设计能提高视觉的注意值,提升艺术作品的审美价值。学习研究设计色彩,培养理性的色彩思维能力,引导学习者由基础色彩能力向专业色彩能力过渡,由色彩再现到色彩表现。开展色彩归纳的教学与实践,无疑是最重要的手段。
  1.色彩归纳,以自然为依据,对自然的形象特征和色彩特征进行的高度概括和提炼,将物体的三维空间,转化为二维空间,使之完全条理化、秩序化的过程。色彩归纳,以再创造为目的,既注重对物体的客观表达,也不失对物体的主观概括。既能创造物体空间感和体积感,也追求表现物体简洁的、单纯的更趋与于平面化的视觉效果,体现物体形象和色彩的理性之美、严谨之美。归纳的色彩形式,虽然没有离开对客观物象的真实描绘,但摈弃了对客观真实的再现。因此,色彩归纳作为色彩一种表达方式,是基础色彩再现之上的色彩表现。
  2.开展色彩归纳的教学与实践,由色彩再现到色彩表现、由基础色彩能力向专业色彩能力(设计色彩能力)的过渡。是实现设计色彩教学第一环节的教学目标。归纳的色彩教学,为学习者获得新的色彩能力起到承前启后的作用。色彩归纳的教学基本要求是,保持对物体基本结构的塑造,注重物体固有色的表达。完成后的画面物体形象特征和色彩特征已游历于自然之外,表现为“极简的色块”显示出强烈的、富有感染力形象特质和色彩特质。归纳的教学内容和课题安排,以写生归纳或图片归纳为主,题材的选择可以是静物、风景、人物或动物。
  
  二、纳入学习与借鉴,扩大学习者色彩使用范围
  
  学习与借鉴,是实现扩大学习者色彩使用范围、掌握获得更多的色彩形式与方法所展开的教学环节。借鉴,不是简单的摹写,是学习过程中的再创造,是调动启发新的创作思维的活动。
  1.学习借鉴包括对优秀文化艺术遗产的学习、对自然色的学习。人类文明史的发展演绎了众多色彩形式,它们是人类智慧的结晶,包含了艺术家精湛的技艺和独到的见解,是不同时代艺术领域中最具有代表性、最能体现时代特征的作品在绘画、建筑、服装、宗教、工艺品等方面所展示的具有标志性色彩特征。向传统艺术学习,吸取成功者经验,摆脱固有思维模式,是在巨人的肩上获得能力、对取得成功的捷径。大自然色彩绚丽多姿,是丰富的物象世界和色彩世界,她升华我们精神、启发对美的创作灵感。大自然是一切艺术取之不尽用之不竭的源泉。自然色,包括自然的景色,自然的植物、动物的色彩。对自然色的学习借鉴,要有快速和敏感的反映,注意收集图片作为色彩学习借鉴的依据。或以写生的方法记录色彩。
  2.对自然色、对优秀文化艺术的借鉴学习,把单纯的借鉴与创作意图结合起来,有目的、有针对性地为学生提供些装饰绘画类、图案类、平面设计类(广告、招贴、装帧)等模拟题供其选择。引导学生从绘画、服饰、建筑、民间艺术作品中,从收集自然色的相关图片或写生记录的颜色中,选择具有典型意义的色彩形式作为学习借鉴的依据。用分解重构的方法将借鉴的色彩进行打散重新布局和设置,并具体应用在选题中。借鉴的色彩形式,可以根据具体目的和操作意图进行调整,需要获得再现借鉴物的色彩特征时,在课题色彩面积的分配上,尽可能保持与被借鉴主体一致的色彩面积;需要获得远离借鉴主体的色彩效果,重新规划色彩面积,便可以创造一个全新的色彩样式。
  借鉴学习与模拟课题结合,为学习者营造了积极的、有意义的学习环节,使他们能够在获得知识的过程中学习创造、学会创造、感受创造的乐趣。借鉴学习,为学习者带来了愉悦和欣喜,实践了获得色彩形式的新方法,丰富了色彩使用范围。
  
  三、色彩学理论与模拟课题实践结合,建立理性色彩观
  
  培养理性色彩观,是设计色彩理论教学环节的重要内容。设计色彩理论支撑是科学的色彩学原理。科学色彩学从物理学角度阐述了色彩成因,从感知的角度探讨了色彩对人产生的心理意义和生理意义,从美学的角度研究了色彩的匹配法则:既色彩的组织结构关系(色相、明度、纯度、冷暖、面积等)、色彩的表现语言和技巧(笔法、肌理、材料)、色彩构成规律(多样统一、对比调和)。运用色彩的组织结构关系和表现技巧,在多样统一、对比调和原则指导下,追求以创造为目的色彩表现,是设计色彩的教学目的。培养理性色彩思维能力是设计色彩理论教学环节的全部内容。
  1.理性的色彩思维能力,是建立在对色彩形式美法则的了解、掌握和运用的之基础上。色彩学理论阐述的色彩形式美基本法则:“对比”与“调和”。“对比”,是艺术表现的基本手法,是结构的方式和构成技巧。运用色彩对比手法可以深化作品的内涵,强化提高作品的艺术表现力; “调和”,是协调一致、和谐适当的色彩关系。协调的色彩能给人带来舒适、温暖的情感体验。色彩学理论关于“对比”、“调和”的内容是理论研究的主题。它涵盖了色彩形式美法(责任编辑:nylw.net)转贴于八度论文发表网: http://www.8dulw.com(论文网__代写代发论文_论文发表_毕业论文_免费论文范文网_论文格式_广东论文网_广州论文网)

发表评论
本站模板均经测试成功,请放心下载,遇到任何问题或者需要购买付费论文请联系本站。
表情:
验证码:点击我更换图片