陶艺实践教学中学生创新能力的培养

任何实践教学活动都有预期的目的。陶艺作为培养大学生的实践教学活动,其目的是拓宽专业范围,进行审美教育,着重培养学生的动手能力,开发艺术思维与创新能力。当今社会人才市场的需求对大学毕业生的要求和期望值很高,拥有高超的专业知识和全面的人文素养。作为新时代的大学生必须具有较完备的文化艺术素养。因此,陶艺作为培养大学生创新能力的实践教学活动就显得尤为重要。创新是艺术发展的内在本质和永恒主题。
　　笔者认为,在陶艺实践教学中,对学生创新能力培养应从以下几方面入手。
　　
　　一、想象力的培养
　　
　　 想象力的培养是陶艺实践教学过程中的重要环节,这对学生创新能力的培养十分重要,因为想象力与自信心是创新能力的源泉和力量。教学中对想象力的培养,是一个循序渐进的过程。当学生步人陶艺实验室的同时,也就是他们进行陶艺创作的开始。在这期间,学生们对陶艺充满了好奇心,求知学习欲望也很强,自信心十足,但学生们对陶艺不甚了解,不知从何入手,这必然使学生思维迟缓,学习乏味,渐渐就会对陶艺创作失去信心。此外,对学生个人来说,要想认识自己取得的进步,必须学会自我评价自我肯定标准,把标准运用于自己的作品中。
　　1、让学生充分认识和理解大自然的某些物象,通过观察、体验、认识生活的过程中,为生活中某些具有审美意味的物象所吸引,并投之以情意,从而萌发出创作欲望。在这种状态下,学生想象力的拓展处在关键时刻,有时是自觉的,有意识的,有时是不自觉的,无意识的处于朦胧状态,总之是受到生活中自然物象的启发,使学生的创作欲望开始萌动。此时,教师就应当积极主动去引导,不论是有意识或无意识,在一定程度上使学生的想象力得到拓展。
　　2、积累素材是陶艺制作必不可少的基础,没有素材,就不可能进行创作的选择和提炼。积累素材是进行陶艺制作的前提和条件,因而,不仅需要素材积聚,而且需要积聚大量的素材,“取精用宏”才可能进行陶艺创作。
　　3、构思是把丰富而散乱,但又具有审美价值的艺术形象进行归纳、总结,是陶艺创作的必要途径和中心环节。在这一过程中,学生们会使自己作品的内容和形式统一起来,并趋于完美,但要取决于自己头脑中意象的把握程度,还要取决于把这种意象转化为实际作品的能力。
　　
　　二、制作表现能力训练
　　
　　陶艺制作具有丰富的表现形式和多样的技法,每一种表现形式、技法都有各自的要求,但是,陶艺制作工艺、表现手段综合性强,可以用一种形式去表现多种题材,也可以用多种形式去表现同一题材,或者综合各种方法进行制作,对已经成型的作品反复推敲、反复修改,使作品臻于完美、深刻、生动。不论怎样,只要能完整传达学生的艺术观念,由此来增加创新能力的深造。
　　1、以泥塑成型法表现动物、人物或其它物象等多种题材
　　泥塑成型比较随意,灵活性较大,空间感较强,可以采用各种工艺技法,或写实,或写意,或抽象,不用考虑动物、人物或其它物象等外形的影响,能够保持塑造的外在肌理和创作痕迹,比较真实的反映学生的创作构思、表达观念、情趣和感受,具有较强的原始艺术表现力。按照创作构思,利用泥塑成型方法从内向外加泥,应注意造型的重心稳定以及泥块之间的紧密结合,防止在高温烧成过程中造成倒塌或裂缝等。
　　2、以拉坯、泥条、泥板、镶嵌等成型法表现日用器皿造型
　　日用器皿造型多样,变化丰富,但大多数以圆形为主,本质上较单纯,可以利用拉坯机的作用力或手工泥条盘筑、泥板卷等追求简洁、纯粹、形态变化丰富的器皿造型。这几种成型方法制作自由,简单易学,是陶艺制作中极为普遍的成型方法。几种成型方法自由结合,或紧或松,极富变化,能够赋予传统造型新的艺术创作语言,体现了作者对泥料性质、成型技法以及对艺术形态的掌握程度,是创新能力的集中体现。
　　3、以装置成型表现、解构生活物象
　　装置成型是陶艺成型的一种扩展,表现形式较新颖,突破了传统陶艺的束缚,给陶艺创作带来了新的活力。作品构思,通过各种陶泥材料与工艺技法巧妙的相结合或文化符号排列、变化组合等为主要手法,解构纯形态有秩序的生活物象,揭示事物的本质,以表达对世态、生存、观念、意识等当代社会诸多问题的思考。但这类具有思考性的作品,有独特个性的形式美感,能够激发学生的创作思维,丰富了陶艺的表现领域。
　　4、以综合成型表现观念陶艺
　　综合成型就是利用多种成型方法(泥塑成型、泥板成型、印坯成型等)与现代成品材料(金属、玻璃、木材等)进行陶艺制作,可以避免一种成型方法的单调,丰富陶艺的造型特点和表现语言,同时把陶泥的材料特点与功能发挥的淋漓尽致。观念陶艺充分运用多种成型方法与现代成品材料进行创作,通过对陶泥性质与现代成品材料的独特演绎,展现艺术观念,最大限度的拓展现代陶艺的艺术空间。虽然和一般意义上的陶艺作品有较大的区别,无论在造型上,材料上还是制作工艺上,都具有鲜明的个性。
　　
　　三、装饰表现能力训练
　　
　　陶艺的装饰手法很多,有模印、刻坯、镂空、捏雕、浇釉、浸釉、喷油、彩绘、贴花等,从总体方面看,可分为肌理装饰(模印、刻坯、镂空、捏雕)和施釉装饰(浇釉、浸釉、喷油、彩绘、贴花)两部分。各种装饰手法都有自身的特点和装饰效果,体现了作者的个人意念,是陶艺创作的重要组成部分。陶艺装饰一般要根据陶艺自身造型来选择合适的装饰手段,对学生创新能力的培养一方面由简单装饰到复杂装饰,另一方面使各种装饰手法在不同的作品中展示不同的语言功能,自由发挥自己所有的知识技能,达到创造性的综合运用。
　　1、以肌理装饰增强学生的创新能力力,
　　陶艺肌理装饰有自然肌理和人工肌理,自然肌理就是陶艺本身具有的肌理效果,包括陶土质地的粗细和烧成的自然变化等,人工肌理是通过各种手段或使用各种工具创造出来的肌理。在这里主要通过人工肌理装饰增强学生的创造力。
　　2、以施釉装饰拓展学生的想象力
　　施釉装饰是陶艺作品成功的关键,因此,必须掌握釉料的性质、特点和不同的施釉方法,否则就会前功尽弃。陶艺施釉装饰方法很多,有喷釉、刷釉、浸釉、浇釉、彩绘等,或者洗釉、刮釉、擦釉等。釉的性质有低温釉、中温釉、高温釉之分,也有亮光釉、亚光釉、无光釉之分,当然色彩种类极其丰富。为了追求陶艺作品的某种特殊效果,施釉时不但要根据作品的大小和特点,还要根据自己的构思选择不同的施釉方法。巧妙的运用釉料的性质、特点和不同的施釉方法,能使作品达到良好的装饰效果。例如在作品表面留有大面积的空白处,用流动性较强的釉进行刷釉或浇釉,使烧成后釉的流动感、色彩变化自然生动;或者在浸釉后在釉的表面进行刮釉等,都能使作品光芒四射。 (责任编辑：论文发表网)转贴于八度论文发表网: http://www.8dulw.com(论文网__代写代发论文_论文发表_毕业论文_免费论文范文网_论文格式_广东论文网_广州论文网)