近期城市题材电影中的小人物形象

大片是当下主打,国产大片多为古装武侠、献礼片,或谍战片、时装片,剧中人与现实众生关系不大。与之相对,投资较少、贴近城市现实生活的电影显得黯淡。
　　讲述城市人梦想的破灭和实现、漂泊和驻足是电影从未中断的主题。近期城市题材电影仍有执著于这样的讲述者,喃喃地诉说、大声地自嘲或庄严地宣告,是《夜店》《跳出去》《天堂凹》《二十四城记》《高兴》《耳朵大有福》《别拿自己不当干部》《疯狂的石头》《立春》等电影展示小人物的方式。我们都是或曾经是小人物,虽然这一称呼不够理性,但让人心生共鸣。
　　其实,城市电影中的小人物在改变。自2005年贾樟柯以《世界》从“地下”转移到“地上”这一标志性事件,越来越多的地下导演及在地下电影中得到较真实呈现的小人物转移到地上来。这些见了天日的小人物呈现出和银幕前辈不一样的风采:几乎祛除了文艺青年般的沉闷忧郁,也不是主旋律那般不乏刻意的阳光。逆境中自嘲、蹒跚中坚定,近期小人物表现出较强的成长感,究竟是时代使电影人变得从容坚定还是现实小人物的生活就是如此?
　　一、活着:疼痛与抚摸
　　“疼痛与抚摸”是河南作家张宇表现乡村女性的一部小说的名字,都市小人物现实生活一样充满疼痛。早期第六代电影表现城市小人物的生存以疼痛为主,近期则多了温情的抚摸:或自嘲地走出生活困境,如王大耳朵王抗美(《耳朵大有福》);或者天性乐观,如刘高兴、五福(《高兴》);或让岁月涤荡悲伤,留下纯粹的活着(《二十四城记》)。
　　“悲剧喜唱”是《耳朵大有福》《夜店》等释放温情的方式。王抗美退休后的第一天遇到小卖部老板、电脑算命的姑娘、擦鞋店的妇女、车夫,还被骗到传销点……电影近乎自然地展示生活之流。王抗美唱《长征组歌》无法逾过高音,隐喻居于社会底层中老年的尴尬处境:退休了,仍然要应付各方压力,怎么办?将《耳朵大有福》(2008)与同为范伟主演的《看车人的七月》(2003)比较:同为隐忍的中年人,看车人杜红军选取了以暴制暴,落得蹲监狱的悲情结局;王大耳朵也有暴力发泄(找茬儿与人酣畅淋漓地打架),但未致死或残,倒是获得了心灵的相对平静。影片结尾于王抗美高唱《长征组歌》优美的声线,征服高音与闯生活难关合二为一。《耳朵大有福》比《看车人的七月》给人更多温馨和希望。
　　《夜店》(2009)有强烈的无厘头风格。单身中年女老板打麻将、养狗打发空虚,中年男倾心彩票,单相思青年男不敢表白,原本人物都陷入生活囹圄,直到发生讨债却遭遇歹徒的一夜。然而,写实生活并不是导演想要的,《夜店》以悲、喜情景交替的方式结构,人物的命运和性格也是悲喜交织,如水哥生活的不幸与讨债的精明,讨债时的无情与公私分明,浓重的漫画色彩使观众沉浸于一连串的笑料,无暇思考人为什么这样生活,或是“80后”主创感受世界的方式先验决定了:生活已然如此沉重,艺术何不让人快乐些?
　　《疯狂的石头》将“反剧正唱”用在表现有负面色彩的小人物方面。对有负价值的小人物心怀同样甚至更多怜悯表现他们如何作恶特别是心理状态,恐怕没有人达到陀思妥耶夫斯基笔下的深度,他使“恶”色彩小人物的审美价值得到最充分的实现。国产电影要抵达陀氏还有很长的路,但已有很大提升:让窃贼成为主角,在表现罪行的同时没有忘记他们首先是人。《疯狂的石头》掀开了国产片“艺术面前人人平等”新的一页。
　　为了表现生活的美好,电影有时刻意回避残忍。电影《高兴》(2009)、《天堂凹》(2009)根据同名小说改编。贾平凹的《高兴》和打工作家郭建勋的《天堂凹》有不少悲剧情节在电影中被删除了。电影《高兴》五福没死,小说里五福永远不能返乡。电影《天堂凹》结束时于德宝一家在深圳团圆,没有涉及小说里雪梅的死及春妹和德宝的婚姻。作为献礼片,《天堂凹》用1981、1988、1990直到2000年编年体呈现深圳,但过于美化了打工生活。小说打动读者的是深圳异乡人生活的艰难,但“露天洞房”等细节电影都没有。20年前张良导演的《特区打工妹》也是为特区献礼的影片,该片至今只有极少人知道,即使当时反响也一般,与该片过于美化打工妹生活有关。
　　《天堂凹》是否重蹈《特区打工妹》覆辙定论尚早。相比特区初建时期,今日打工族的待遇确有很大提高,为什么电影没能令人信服地呈现?选安战军任导演,一定因为导演之前有《看车人的七月》《一年又一年》等表现小人物生存的优秀作品,但《天堂凹》即使在安导演的创作中也不突出,令人遗憾。
　　电影应对小人物心怀悲悯,但人为“被光明”不可取,特别在有小说原著的情况下。历来文艺作品中受人喜爱的小人物,正是因为他们直接映现生活粗粝、真实的质感。
　　二、梦想:彼岸并不遥远
　　与生活中的不顺和灾难相比,抚慰是生命不能承受之轻,梦想是电影人给予小人物更实在的礼物:刘高兴的梦想(《高兴》)随着飞机上天尘埃落定;村姑彩凤在舞台上大放异彩(《跳出去》);德宝、福林、雪梅实现了各自的深圳梦(《天堂凹》)。此类梦想成真在之前的国产片特别是第六代导演早期的电影里极少呈现。贾樟柯电影曾被评论界认为是广大不发达内地城镇的真实缩影,但片中小人物的期盼并非异想天开却难以实现:小武(《小武》)想拥有爱情、友情、亲情成为泡影;《任逍遥》少年寻找更有意义的生活不得;小山要找个回家过年的同伴,这样卑微的梦也没能实现(《小山回家》);《世界》看上去已半扎根于都市的小桃想和男友白头偕老看来也是虚幻。
　　为什么小人物梦想的结果前后差距如此之大?
　　原因一,电影人身份的改变和自我价值的实现影响了对人物的看法。艺术家是人物一定程度的上帝,创作者预设的人物命运影响接受者的看法。导演是角色人生的幕后使者。彼时新生代电影人是未走出青春期的自由知识分子、流浪艺术家、城市边缘人,又逢电影业处于谷底以及电影审查机制相对严格,青春期和艺术家的双重自怜作用,很多电影人自以为与那些漂在城市的忙乱人群无根本不同,还不如有城市户口的低收入人群。灰色的处境和心境使得他们对都市小人物心有戚戚焉。
　　近期城市电影中的小人物多出自中年后的第六代或幸运的更年青一代。国产电影票房有目共睹,所有电影人都可以期盼美好的明天。这种乐观投射到小人物身上,就是无论他(她)怎样艰难支撑,都不剥夺其实现梦想的机会。 (责任编辑：nylw.net)转贴于八度论文发表网: http://www.8dulw.com(论文网__代写代发论文_论文发表_毕业论文_免费论文范文网_论文格式_广东论文网_广州论文网)