摘 要：格林卡是俄罗斯著名的作曲家，也是俄罗斯交响乐、音乐剧、戏剧、歌剧的创始人。他为俄罗斯声乐学派的发展作出了巨大的贡献。同时也为俄罗斯声乐教育奠定了坚实的基础。 ... 【阅读全文】

中国民族器乐阮，源于秦汉时期，在唐朝得到了辉煌的发展，但到了明清时期，发展逐渐没落，以至乐器和曲谱都没有留存下来，新中国成立后，阮这一乐器又重新得到了蓬勃的发展。这一时期涌现出一批阮音乐人，如：林吉良先生、王仲丙先生、宁勇先生、刘星先生等人，对阮这一乐器在作曲，演奏、教育上填补阮曲在历史上的空白，逐渐形成了阮不同的风格特点的作品。本人通过对新中国成立后，这批优秀的阮代表人物背景和他们的作品风格进行研究。 ... 【阅读全文】

通城花鼓戏的音乐改革不是每个音乐工作者都能担负的，即使是受过系统的专门音乐理论作曲训练，不去深入地向传统学习，也不可能胜任。这不仅仅是因为它的专业性和科学性，而且还因为通城花鼓戏音乐改革的特殊性。单有对传统曲调的了解，而无理论的指导，水平难以提高，亦不能促进改革。只有在掌握了一定的传统发展规律的同时，熟练地掌握音乐理论知识，才能有效地促进通城花鼓戏音乐的改革和发展。俗话说：熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。这个谚语说明了熟悉传统的重要性和必要性。传统曲调掌握的越多，运用才能灵活自如，手法才能丰富多彩。在传统... 【阅读全文】

音乐作为一门流传了千百年的艺术形式，其自从人类社会的早期就已经诞生了，尽管只是一种形式上的听觉享受。然而，音乐对人类的审美感觉以及情感知觉上的影响力远远超越了它自身的特点。纵观古今，音乐艺术的发展伴随着人类社会的发展一路走来，其趋势不仅毫无萎缩，而且有愈发蓬勃，愈加壮大的趋势。音乐艺术对于人类社会来讲是一门精神升华，陶冶情操的重要艺术。 ... 【阅读全文】

戏剧是一种在有限的空间内由演员来表演的反映一定社会现实的艺术形式，演员、观众、剧本、舞台是戏剧最基本的构成要素，而舞台美术设计对整个戏剧的演出效果具有重要影响，甚至决定着戏剧演出的成败，因此我们必须重视每一场演出的舞美设计、灯光设计，打造出具有视觉冲击力、有效烘托戏剧气氛、深入刻画出人物形象的舞台美术设计。... 【阅读全文】

　舞台化妆造型是舞台美术的重要手段之一。化妆作为舞台综合艺术的一个组成部分，是属于舞台美术的一种造型艺术。它和服装、灯光、布景等部门一样，是运用造型艺术手段进行创作的。由于戏剧舞台是一门综合的艺术，所以舞台作品质量的好坏，与化妆有着十分密切的关系。 ... 【阅读全文】

演戏必须有一块场地，这就是舞台，或称戏台。在人类几千年的戏剧发展史上，曾经出现过各式各样的舞台，主要有伸出式、拱框式、中心式三种样式，以及形形色色的变种，如多点式、扩展式、流动式、创造式等等。最常见的是拱框式舞台。拱框式舞台最早出现于文艺复兴时期的意大利，其特点是跟观众席相对而立，台口有一类似镜框式的装饰，原为拱形，故称拱框，后成矩形，亦叫镜框。拱框前边是略微伸出的台唇，常做成凹形，下边可以设置乐队或灯具、效果之类。里边是表演区，宽而深，两侧及上方留有较大空间，以便及时迁换布景。灯具设于台口内外，上下左右... 【阅读全文】

二人转是东北地区形式独特的民间小戏。凡是称为戏的都是要塑造人物的，说其独特则是因它的演出形态与其它戏剧不同，因此塑造人物方式就不同，它是“分包赶角”去演译人物的。常常是“一人演多角”、“二人演一角”。就是常说的“千军万马全靠咱俩”。在演出过程中跳出跳入，载歌载舞，不用换戴，“一转身”就变换人物。 ... 【阅读全文】

随着社会经济的不断发展以及文化水平的不断提高，儿童剧也得到了相当程度的发展，丰富了儿童的课余生活。但是，儿童剧在发展的过程中依然面临着一些困境，制约着其发展，我们需要对儿童剧发展过程中遇到的这些困境进行探究和反思，从而提出相应的帮助儿童剧走出这这种困境的措施，以促进儿童剧的快速和科学发展。 ... 【阅读全文】

：“导演中心制”是目前戏剧界最有权威的论点之一，是指在排练演出时，每个演员及工作人员都要服从导演安排和调度。然而在中国戏曲界又有这样一种说法，即“角”就是导演。 ... 【阅读全文】